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第三，可以在服装店收银台放上一些小巧的服饰品，如袜子、小饰品等，但一定要力求精致、高档。如今多数服装店都将收银台处放的商品定义为赠品，要不就是价格高得离谱的品牌附加产品，整体利用率不高，因此选择易于销售的商品很重要。这里的商品重在销售而不是搭售、赠送，否则就失去了利用这块空间做进一步赢利或者吸引顾客下次再来的意义了。
第四，服装店收银台设计应以加快商品的处理、降低客户等待的时间为前提，大幅度减少在收银台前的货架上堆放那些等得不耐烦的客户扔下的货品。
一般服装店的收银能力都没有饱和，因此很少有顾客排队等待的现象。但是由于收银时间比较充裕，在收银时，收银人员完全有时间和顾客做进一步的交流，例如询问顾客的消费感受、希望小店再充实什么样的产品，这样既给顾客留下良好的印象，又得到了第一手的商业资料，可谓一举两得。
三、服装店橱窗设计
一个成功的橱窗可以反映一个品牌的个性、风格和对文化的理解。在服装市场竞争越来越激烈的今天，许多服装品牌都开始重视品牌文化和终端管理，而橱窗设计作为产品促销及文化传播一个非常有力的“武器”，在终端也已开始扮演越来越重要的角色。橱窗的直观展示效果，使它比电视媒体和平面媒体具有更强的说服力和真实感。其无声的导购语言、含蓄的导购方式，是服装店铺中的其他营销手段无法替代的。
橱窗是艺术和营销的结合体，它的作用是促进店铺的销售，传播品牌文化。因此，促销是橱窗展示的主要目的。为了实现营销目标，陈列师通过对橱窗中服装、模特、道具以及背景广告的组织和摆放，来达到吸引顾客、激发他们的购买欲望，从而达到销售的目的。另一方面，橱窗又承担起传播品牌文化的作用。一个橱窗可以反映一个品牌的个性、风格和对文化的理解，是一个非常好的传播工具。
由于橱窗这些作用，在橱窗的设计思路上也呈现出各种不同的风格，有的设计强调销售的信息，采用比较直接的营销策略，除了服装的陈列外，还会布置一些POP海 报，追求立竿见影的效应，可以让顾客看了以后马上进店。而另一种设计比较强调品牌文化的信息，除了服装以外，其他商业的信息比较少，橱窗更多强调艺术的感觉。手法比较间接，格调也比较高雅，追求一种日积月累的宣传效应。顾客看了橱窗后可能今天不一定进去，但会把品牌的概念留在脑中，成为潜在的消费者。
一般的服装店，门面的宽度一般在8米之内，按平常人的行进速度，通过的时间大约是10秒钟，怎样在这短短的10秒中抓住顾客的目光，就是橱窗设计中最关键的问题。橱窗的设计方法很多，一个好的橱窗设计师，除了需要熟悉营销和美学知识、具备扎实的设计功底外，更重要的是必须时时刻刻站在顾客的角度去审视自己的设计，让橱窗真正成为服装企业决胜终端的有力武器。
橱窗设计的灵感来源其实不需要毫无根据的冥思苦想，它主要来源于三个方面：第一，直接来源于时尚流行趋势主题；第二，来源于品牌的产品设计要素；第三，来源于品牌当季的营销方案。
曾经有人把商店比喻成一本书，把橱窗比喻成书的封面。假如一本书的封面都设计得毫无吸引力的话，读者还会打开这本书去阅读吗？答案当然是否定的。一个服装店铺的陈列设计，重点在于橱窗设计，而橱窗设计的重点，就在于怎样做出有创意的橱窗。最成功的橱窗设计应该是既要抓住过客的视线，又能表达服装品牌的品质和内涵。
陈列设计师在做陈列时，往往会将最多的精力放在做出与众不同的橱窗设计，这本是无可厚非的，但是，困扰陈列设计师的往往也是怎样获得橱窗设计的灵感来源，并将其转化为我们通常所说的设计点。有的陈列设计师在做橱窗设计时绞尽脑汁，想出来的创意却并不符合品牌风格和营销目标。
时尚流行趋势每年由各大流行趋势研究室进行发布，一般分为若干个主题。如法国的NellyRodi设计事务所，每年两次发布下一季的春夏和秋冬流行趋势，通常分为4～8个主题，每个主题都有其鲜明的特点，包括风格、色彩、面料和款式等元素。我们只需选择其中适合该品牌风格的主题，将其中的某些元素提炼成设计点即可。有一年3月，欧洲时尚城市巴黎、意大利等地的橱窗设计，充斥着一个共同的主题，而这正是来自于NellyRodi流行趋势研究室发布的4大主题之一：航海主题。
品牌的产品设计要素，其实是由服装设计师代替陈列设计师完成了对时尚流行趋势主题的分析和提炼这一步骤。服装设计师会对下一季的流行趋势进行研究，找出其中适合于本品牌的设计要素，然后，根据这些设计要素进行系列设计，开发出几大系列主题鲜明又风格统一的产品。陈列设计师此时只需对产品的这些设计要素加以衍引，在品牌服装橱窗陈列时把它表达出来，就可以做出既符合时尚流行趋势又忠于品牌自身风格的设计。这些设计要素可能是一块面料