这样界定：陇东道情是用渔鼓和简板演唱的皮影艺术；而陇剧则是在陇东道情基础上发展而来并吸收姊妹剧种的表演手段、唱腔等而形成的舞台剧种。它的成熟以《枫洛池》为标志。
陇剧风格的丰满得益于时代氛围。1954年的戏曲革命，决定了陇剧从皮影窗子里一走出来便不同于传统戏曲的表现形式，60年代的现代戏革命，更使陇剧在剧目积累、表演程式、唱腔革新、舞台美术等方面受益匪浅，它还吸收了话剧、电影等表现手法。新老陇剧艺术家们通力合作，使陇剧有了全方位的改进，特别是成就卓然的现代戏创作，使陇剧风格发生了变化，升腾着一片清新。
陇剧的剧目创作始终坚持改编、移植、创作三并举，而且在改编、移植、创作中，剧作家们“欲为此剧，先问古今剧本中曾有此等情节与否，如其未有，则急急传之，否则枉费辛勤，徒作效颦之妇”。[6]这种求新的精神，使陇剧剧目成为众多剧作中的“这一个”。40年来，陇剧积累了100多个剧目，其中现代戏就有60多个，产生了改编剧目《枫洛池》，移植剧目《旌表记》、《石龙湾》，新刨剧目《状元与乞丐》、《异域知音》、《莫高圣士》、《燕河风波》、《卧牛奔月》、《天下第一鼓》等一批在全国有较大影响的剧目。特别是《天下第一鼓》，参加了第三届中国艺术节，获得文化部“文华新剧目奖”和“文华导演奖”。