有民间艺人的指导、帮助、教学，道情就不可能走向戏曲舞台，大型陇剧《枫洛池》以及后来的现代戏《草原初春》等也就不可能产生。此两剧既有唱腔、音乐方面的创新、突破，又坚持了道情的风格、韵味，为陇剧以后的发展、提高开了个好头，打下了良好的基础。
自从道情搬上戏曲舞台并取得了显著成效后，仍然没有忘记民间，没有忘记继续请教民间艺人。为了使舞台上的道情后继有人，省上在陇东一带招收了一批学员，成立了道情班（后归并于省戏曲学校为陇剧班），并聘请了道情艺人史学杰、梁铎春、冯显荣、马占川与韩佰银等人进行指导教学。这些艺人起早贪黑，精心为学生教学唱腔、乐器，使学生逐步学会、掌握了陇剧艺术。同时，省戏校为了教好这班学员，除了制定全校的教学大纲外，由副校长陈光根据陇剧的艺术特点专门又制定了陇剧班的教学大纲。由于有道情艺人参与教学，所以培养出的学生无论是形体功或唱念功都是比较过硬的，他们有的后来成为省陇剧团的主要演员和演奏员。
1963年6月，省戏校为了加强陇剧教学与研究，由校长陈光带人专程赴环县挖掘、搜集、抄录、征购道情传统剧本60多本，同时走访艺人，征求意见，与剧作家谢宠一起绘制了道情《艺人谱系表》，这些对后来的教学起到了一定的作用。与此同时，省陇剧团由团长慕崇科带领赴环县向那里的道情艺人及人民群众进行汇报演出，并特邀著名道情艺人徐元璋、敬延玺、史学杰、马占川等观摩演出，进行座谈，征求意见，听取批评。他们在演出的同时，记录了各类唱腔200多段，弦乐曲牌72首，唢呐曲牌54首，击乐曲谱54首，民歌96首，临摹皮影人物造型、头饰、道具270多件，成绩显著，对陇剧的发展、提高起到了一定的促进作用。
省陇剧团为了继续挖掘道情遗产，向民间艺人学习，又于1972年7、8月间专程赴环县、庆阳县、华池县等地向那里的人民群众进行汇报演出。在演出中他们多次观摩道情皮影演出，邀请老艺人座谈，征求意见，听取批评，同时还搜集了不少唱腔、音乐曲牌以及传统剧本。这对当时的陇剧发展、提高起到了积极作用。尤其是使一些青年演员通过观摩皮影演出，进一步了解、认识了道情艺术，学习了不少东西，开了眼界。
通过以上回顾可以看出，陇剧所走的道路就是与人民群众相结合、与民间艺人相结合、与道情相结合、与乡土相结合的道路。实践证明，只有这样，才能使陇剧健康、旺盛地向前发展。有人说，了解过去是为了掌握现在，掌握了现在就能更好地发展将来。陇剧要更健康地成长，就必须很好地总结过去的经验，深入民间，深入群众，向民间艺人学习，继续挖掘、整理包括道情在内的各种民间艺术，进行加工、研究，为陇剧所用。具体说来，应该着重进行以下几方面的工作：
第一，要继续挖掘、搜集、整理陇东道情的传统剧目、唱腔、音乐、影人造型以及道情的发展历史、艺人的艺术道路等等，只有较全面地了解、掌握了道情的资料，才能在此基础上更好地改革、创新，使陇剧茁壮成长。
第二，要进一步了解、研究陇东道情各个流派的艺术特点、特长，将其互相比较，认真研究，加以总结，取其所长，加工糅合，丰富陇剧艺术。
第三，应搜集、整理陇东一带以及陕北、内蒙等地的民歌、小曲、小调与民间的唢呐曲牌，这些民间音乐中有很多歌曲与陇东道情的调性、风格相一致，将其有机地溶化在陇剧艺术中，无疑会产生良好的艺术效果。
第四，搜集、整理甘肃民间戏曲的唱腔、音乐，如平凉曲子、陇南影子腔、高山戏、兰州鼓子以及河西一带的民间小戏音乐等。这些民间戏曲音乐都富有浓郁的甘肃地方特色及乡土风味，将它们适当地融合在陇剧音乐、唱腔中，必将使之更具甘肃地方色彩与民间风味。
第五，还应该借鉴、学习西北地区的其他舞台艺术，如秦腔、眉户、碗碗腔等剧种的唱腔、音乐、曲牌，以丰富陇剧音乐。比如说，秦腔彩腔的曲调就很柔合、细腻、婉转、动听，亦很优美，如能将其适当地改造、融合于陇剧中，可能会产生特殊的艺术效果。
以上所谈，仅就陇剧的唱腔、音乐而言；至于陇剧的表演艺术，已有不少的成功作法，只要进一步探索，一定能走出更为广宽的艺术道路。
为了使陇剧能沿着正确的方向发展，应该建立陇剧艺术研究机构，调配专职研究人员，加强研究。特别应该认真总结40年来的成败经验，肯定成绩，找出不足及存在的问题，相应地采取一些切实可行、得力有效的措施办法，把陇剧向前推进一步。
相信，通过很多办法以及专家们的共同努力，必定会使陇剧朝着健康的道路发展。有人说，人民需要艺术，艺术更离不开人民。陇剧同样如此，只有在人民中生根、发芽，才能结出丰盛的果实。不论什么剧种，它的目的首先是为了人民大众而在人民大众中发展，如果离开了人民大众，将其创作、演出仅仅局限于某一点上，其艺术生命是不会长久的。从历史上看，