都一样，最忌讳的就是一上来就练嗓、练技巧。
把嗓子练坏了，一辈子就都毁了！
这个时候学唱歌，不是为了唱多好听、唱多高，而是要培养正确的习惯、乐感和兴趣，这三样基础打好了，长大唱歌的底子一辈子都扎实。
除此之外，还有一些基础的训练，比如呼吸训练、音准训练，节奏训练，这些都是每天必练。
日子像珠江的水，平稳而持续地向前流淌。
黄盛昌专门把一楼一间采光好的客房改成了音乐室，隔了音，摆上一架黑色的雅马哈立式钢琴。
除了音乐，黄伟杰的其他功课也没落下。
黄盛昌深知知识的重要性，给他请了家教，语文、数学、英语，一样不落。
尤其是英语，黄盛昌有意识地让他多听多读，请了外国语大学的学生每周来和他做口语游戏。
而这，让黄伟杰发现了自己在语言方面上也有天赋。
于是又把韩语和日语也添加了学习当中。
时间一年年过去。
黄伟杰八岁那年，陈景明带着他去参加一个儿童歌唱比赛。
那是他第一次登台，唱了一首改编过的《小小少年》。
舞台很大，灯光很亮，台下黑压压一片人。
他有点紧张，但想到自己还是个孩子，黄伟杰又很快稳了下来。
最后拿了个银奖，捧回一个亮晶晶的奖杯。
黄盛昌把奖杯放在客厅最显眼的柜子里，逢人来就要“不经意”地提起。
十岁，黄伟杰的钢琴过了六级，声乐方面开始系统学习科学的发声方法。
陈景明开始给他分析一些经典华语歌曲的曲式和歌词，引导他理解“唱歌不止是发出声音，更是讲故事”。
十一岁，变声期前的最后一个稳定期。
陈景明带他接触了一些更复杂的音乐风格，甚至尝试了简单的歌曲创作。
黄伟杰“写”出了第一首原创歌曲——《我的纸飞机》。
这是一首校园民谣，也符合他现在的年纪。
陈景明惊讶于他的旋律天赋，帮他仔细打磨，录了一个简单的deo。
也就在这一年，陈景明和黄盛昌进行了一次长谈。
“小杰的基本功非常扎实，乐感、音准、节奏感都是顶尖的。最重要的是，他对音乐有超出年龄的理解力和表达欲。”
陈景明很认真地说，“国内的音乐教育，在基础阶段是挺好的。但如果想走得更远黄先生，我建议，可以考虑送他出去看看。”
陈景明当年在港城宝丽金的经历，让他深知华语流行音乐与欧美工业体系的差距。
碰上黄伟杰这么个好苗子，他很珍惜，而且国外的一些音乐学院他也有关系可以帮忙。
如果可以，陈景明想帮这孩子一把，这种顶尖的天赋，留在国内还是有点可惜了。
黄盛昌沉默了很久。
孙子是他现在唯一的寄托。
送出国，那么远，他舍不得。
但看着音乐室里那个沉浸在钢琴旋律中的少年侧影，他又想起儿子曾经说过的话：“爸，以后杰仔喜欢什么，我都支持他！”
几天后，黄盛昌问黄伟杰：“杰仔，如果爷爷送你去国外学音乐，你去不去？”
黄伟杰正在弹一首肖邦的夜曲，闻言手指停在琴键上。
他转过头，看着爷爷鬓角已经明显的白发，还有眼里那份不舍与期待交织的复杂情绪。
他知道，自己等待的时机，来了。
“去！”
黄伟杰点点头，声音清澈而坚定，“爷爷，我想去学更多的东西。”
2004年夏天，十二岁的黄伟杰踏上了飞往美利坚的航班。
黄盛昌和陈景明陪他一起去了。
陈景明凭借早年积累的人脉，以及他对黄伟杰天赋的极力推崇，成功为后者争取到了世界顶尖音乐学府——柯蒂斯音乐学院少年天才班的试镜机会。
经过严苛的考核，黄伟杰以出色的绝对音感、扎实的钢琴功底和超越年龄的音乐理解力被破格录取。
黄盛昌在学校附近租了一套安全、舒适的公寓，请了一位可靠的华人阿姨照顾饮食起居，自己则在国内和美利坚两头跑。
在柯蒂斯，黄伟杰如鱼得水，但他志不仅在古典。
2005年，youtube刚刚兴起，他敏锐地抓住了这个平民舞台。
十三岁的黄伟杰，以“jace huang”为名，上载了自己的第一个视频。
在自家公寓的钢琴前，自弹自唱《one ti》。
旋律简单上口，正好适合他清澈的少年音。
没有专业设备，只有一个dv机，画面有些暗，收音也不完美。
但视频里少年专注的脸、干净的声音、以及那抓耳的旋律，还是迅速在早期youtube用户中传播，积累了最初一批跨国粉丝。
同年，在一场费城与纽约之间的青少年音乐节上，他现场演唱《one ti》的视频片段被观众录下传播，引起了唱片公司的