霓虹都在看《舌尖》，谁还会看咱们的综艺？”
“都怪你！”
市台编导铃木菜菜子突然指着高桥一夫，眼框通红，“当初要是不跟关东台撞档，咱们的收视也不会这么惨！你为了讨好田中市长，非要跟野原广志对着干，现在好了，市台的脸都被你丢尽了！”
“怪我？”
高桥一夫冷笑一声，眼神里满是怨毒，“要不是神木俊介连个寿司都做不好，要不是你们拍不出象样的内容，咱们会输吗？野原广志用拍电视剧的手法拍纪录片，你们怎么想不到？一个个都是吃干饭的！”
“你还好意思说我们？”神木俊介上前一步，指着高桥一夫的鼻子，“当初是你说只要我配合，就给我开个人综艺，现在呢？收视这么惨，你还有脸怪我？我看你就是个废物副台长！”
“你敢骂我？”高桥一夫气得浑身发抖，抬手就要打神木俊介，却被山田淳死死拉住。
“别打了！”
山田淳大喊一声，声音里满是疲惫，“现在打有什么用？田中市长给了我们三天时间，要是拿不出解决方案，我们都得滚蛋！”
会议室里瞬间安静下来，只剩下众人粗重的呼吸声。每个人的脸上都写满了怨怒、绝望和不甘——他们原本以为靠神木俊介的流量就能轻松赢过纪录片，却没想到输得这么惨，连一点挽回的馀地都没有。
神木俊介瘫坐在椅子上，眼神空洞地看着天花板。
他想起白天在发布会上说的话——“我会让野原广志好好尝尝失败的滋味”，现在想来，简直是天大的笑话。
他拿出手机，翻出跟渡边彻的聊天记录，手指颤斗着打下一行字：“立刻把野水正泰鱼铺的‘料’放出去，不管用什么手段，必须搞臭《舌尖》！”
高桥一夫看着满地的纸屑和众人怨毒的眼神，心里忽然生出一股不祥的预感。
他知道，这场失败不仅会让他失去田中三上神的信任，甚至可能让他丢掉副台长的职位。
他拿出传呼机，快速给田中三上神发了一条消息：“市长桑，我们会尽快拿出解决方案，一定不会让您失望。”
可他心里清楚，这不过是自欺欺人——面对24的收视差距，面对全霓虹对《舌尖》的认可，他们根本没有任何翻盘的机会。
……
当晚十点，《舌尖上的霓虹》的收视数据像长了翅膀一样，传遍了全霓虹的电视台。”的数字上反复摩挲，眼神里满是震惊。
旁边的导演山田启介点头，语气里满是认同：“我刚才看了重播，不得不说，野原广志的拍摄手法太厉害了。他把纪录片拍出了电视剧的节奏感，有铺垫、有高潮，还有情感共鸣。你看野水正泰收网时的镜头，既展现了渔民的辛苦，又突出了他对大海的敬畏，这种细腻的情感表达，咱们得好好学。”
“没错。”
另一位导演佐藤隆补充道，“以前咱们拍美食节目，只想着拍制作过程，却忽略了背后的人。野原广志不一样，他把人放在第一位，美食只是载体，这种‘以人为本’的拍摄理念，才是《舌尖》成功的关键。”
松本清放下报表，眼神里满是坚定：“明天就召开部门会议，让所有人都看《舌尖》的成片。咱们要借鉴野原广志的拍摄手法，重新打磨《大坂美食故事》的企划案，重点拍大坂烧、章鱼小丸子背后的手艺人，把他们的故事和情感拍出来。”
……
名古屋中部日本放送的会议室里，气氛也格外热烈。
台长拿着收视报表，对导演们说：“野原广志给咱们上了一课啊！之前咱们总觉得纪录片没人看，可《舌尖》用24的收视证明，只要内容好，观众就会买帐。咱们接下来要做的，就是研究《舌尖》的叙事结构，拍一部属于名古屋的美食纪录片。”
“我觉得可以从名古屋的鳗鱼饭入手。”
一位年轻导演兴奋地说，“我认识一家开了五十年的鳗鱼饭铺，老板从十五岁就跟着父亲学烤鳗鱼，现在儿子不愿意继承，父子俩经常吵架，这个故事很有张力，像《舌尖》里佐藤幸助和他儿子的故事一样。”
台长点头：“好！就从这家鳗鱼饭铺开始拍。你明天就去跟老板沟通，一定要把他们的真实故事拍出来，不要摆拍，不要刻意煽情，要象《舌尖》那样，用细节打动观众。”
……
札幌北海道放送的会议室里，编导们也在热烈讨论着。
“《舌尖》里的配乐太绝了！”
一位编导说，“海浪声和钢琴曲结合得恰到好处，既不抢戏，又能烘托气氛。咱们拍北海道的海鲜纪录片时，也可以用当地的传统乐器，比如三味线，搭配海浪声，突出北海道的特色。”
“还有镜头语言！”
另一位编导补充道，“野原广志用侧光拍野水正泰的手，突出了老茧的纹理，特别有故事感。咱们拍渔民捕三文鱼时，也可以用这种手法，突出他们手上的伤痕，展现他们的辛苦。”
全霓虹的电视台都被《舌尖》的成功震撼了，大家不再轻视纪录片，而是开始认真研究野原广志的拍摄手法——从叙事结构到镜头语言，从配乐选择到人物塑造，每个细节都被