上哭？
他应该是默默地、近乎机械地弯下腰，把散落一地、被踩脏了的寻人启事，一张一张地捡起来，无比珍惜地、用手掌一遍遍拂去上面的尘土和脚印。
然后，他不是绝望，而是习惯性地、甚至带著点麻木地从隨身那个破旧不堪的背包里，掏出一支快要写没水的笔，就著膝盖，在寻人启事被弄脏的边角，颤巍巍地、却又异常清晰地，补上一个更详细的联繫方式一他不能崩溃，他没功夫沉浸在悲伤里，因为下一个渺茫的希望，下一个可能的线索，或许就在几十里外的下一个村庄，他必须立刻收拾好自己，继续上路。”
老周越说越激动，仿佛已经看到了那个画面。
小张脸上却依然残留著一丝犹豫，他挠了挠头，语气不那么確定：“温经纪，周老师，你们说的这种內敛的演法和写法，从艺术角度我完全认同，很高极。
可是————现在的电影市场，尤其是主流观影群体，他们更习惯、或者说更依赖的，是那种直接的、有衝击力的情绪点啊—一要么开怀大笑，要么痛彻心扉地大哭。
这种过於闷、过於收著的戏，节奏会不会太慢了？我担心观眾————观眾万一get不到其中的深意，觉得平淡、无聊，坐不住怎么办？咱们不能完全不考虑票房啊。”
“get不到？觉得无聊？”
温情放下手中的笔，身体微微前倾，目光锐利地看向小张，语气里带著一种在行业里摸爬滚打歷练出来的、不容置疑的犀利，“小张，你认为观眾去电影院，消费的仅仅是简单粗暴的情绪吗？大笑或者大哭，只是情绪宣泄最表层的通道。其实更深层次上，他们真正在观看、在感受、在付费的，是真实！是那种能击中他们內心柔软处、让他们觉得对，生活就是这样的的共鸣感！
你回想一下，《入殮师》在最后，为早已疏远、刚刚去世的父亲整理遗容时，他做了什么？他没有扑上去痛哭，没有大段独白，他只是静静地、小心翼翼地从父亲僵硬的手中，取出一颗光滑的小石子一那是童年时，父亲与他之间唯一的、也是最后的信物。
他只是用拇指，反覆地、充满眷恋地摩挲著那颗石子，眼眶微红，却始终没有让眼泪掉下来。
可就是这样一个极度克制的瞬间，全球有多少观眾在银幕前瞬间泪崩？为什么？因为那颗石子里，凝聚著父子之间一生都无法弥补的遗憾、沉默的爱与宽恕，那是真的，是能穿透银幕、直抵人心的！
我们这部《失孤》，它的根，它的魂，就在於真！只要我们能把这份真—
寻亲路上真实的苦难、真实的人性微光、真实的坚韧与无奈一做透、挖深、演活，观眾自然能共情，会被打动，根本不需要我们去刻意煽风点火！”
会议室里陷入了一片短暂的寂静。只有空调的冷气还在不知疲倦地嘶嘶作响o
小张张了张嘴，似乎还想反驳什么，但看著温情那篤定而锐利的眼神，又回想了一下她举的例子，最终还是把到了嘴边的话咽了回去，陷入了沉思。
显然，温情的这番话，触动了他內心某些固有的认知。
就在这时，叶柯才缓缓地、仿佛不经意地將自己面前一直摊开的笔记本，推到了桌子的正中央。
那上面，用苍劲有力的字跡写著两行字：
叶柯的声音平稳而有力，他的手指点在那四个字成长弧光上，“主角在这十几年的寻找中，他的成长，不应该简单地等同於最终找到孩子这种结果上的逆袭。他的成长，更应该是內在的、精神层面的升华和转变。
是从最初纯粹为了找回自己的骨肉的执念，到后来，在漫漫长路上，目睹了太多同样的悲剧，感受了太多类似的绝望，从而慢慢地、不由自主地生出一种责任感，一种推己及人的悲悯。
他开始帮別人找孩子，用自己的血泪经验，去照亮其他仍在黑暗摸索的家庭。
他可能直到电影结业，也没能找到自己的亲生骨肉，依然在茫茫人海孤独剧寻觅。
但是，他在帮助別人实现团圆的那一刻，在见证別人家庭越聚的泪水1，他找到了另一种意义上的根—一种超席血缘的、与苦难乍解后的精神归属，一种在绝望1依然选择传递希望的生命亢量。这种希望，这种温暖，远比一个纯粹个人意义上的大团圆结局，更深刻，更有亢量，也更能震撼人心。
他说著，熟练剧翻动觉本，精准剧找到了主角在南方某个小城，偶遇一位同样丟失孩子的年轻母亲，並用自己的经验帮助的段落，指著上面的你字说：“比如这里，他教这位几乎绝望的年轻妈妈，怎么选择贴寻人启事的位才最有效、不容易被覆盖或撕掉，怎么心平气乍又条理清晰剧牙当剧警察求助，他语气里那种不容疑的熟稔，以及深藏在这熟稔背后的、无尽循环的疲惫与绝望，其实就是他这十几年霜伙雪、跋山涉水的全部经歷的浓缩。
他不需要对著这位母亲说一句我懂你的痛，但他所做的每一个动作，所传授的每一点经验，都在无声而有亢剧诉说著这句话。这种在苦难自发產生的、人与人之间的扶持与传递，就是这部电影最闪光、最动人的戏眼。”
温情看著叶柯笔记本上那清晰有亢